Resurrection: L’arte della rinascita nel viaggio gotico di Luke Woodford attraverso l’obiettivo fotografico
A cura di Monica Camozzi
Di primo acchito sono le donne gotiche, verticali, a imprimere la retina guardando il portfolio di Luke Woodford. La definizione Resurrection amalgama il verbo all’immagine, definendo un’aura metafisica che porta l’astante in un mondo parallelo.
La sua, in effetti, è una trasposizione a tratti allegorica, a tratti poetica,
capace di rinnovare completamente il classico archetipo matrimoniale.
Alcune istantanee sembrano dagherrotipi, spalmati in un tempo indefinito. Altre hanno la leggerezza metaforica di un dipinto di Chagall.
E il paesaggio, umano e urbano diventa osmotico, respira insieme al fotografo. Fino a diventare arte pura, capacità espressiva che trascende lo scatto per iniziare un racconto di cui ognuno colora le parole.
Qual è stato il suo primo servizio fotografico? E quando ha capito di essere un fotografo e non che scattava solo foto?
In realtà ricordo la mia prima foto, nel porto di Eastbourne, la città in cui risiedo.
In realtà ho iniziato a fotografare solo per lavoro, non sapevo che me ne sarei innamorato, ma nel momento in cui ho scattato la prima foto,
la fotografia è diventata uno degli amori della mia vita.
Le donne di Resurrezione sono gotiche, evanescenti: che messaggio vuole dare con queste entità metafisiche?
È una bella domanda. È solo il modo in cui la mia arte si sviluppa. La mia anima è chiara, ma anche oscura allo stesso tempo. Questo si trasmette in ogni aspetto della mia arte, comprese le donne.
Prima della fase fotografica aveva un registro espressivo stabile o cambiava in base ai suoi stati d’animo?
Non sono mai stato creativo. Mia madre non sarebbe d’accordo, ma io non me ne accorgevo. Nel corso degli anni sono progressivamente peggiorato e la mia creatività si è scatenata. Ogni nuvola ha un lato positivo, come si dice in Inghilterra.
Le Sue opere sembrano sbocciare dalle pareti, come se facessero parte del salotto: viene spesso incluso nei progetti di interior designer e architetti?
Sì, sono i miei clienti migliori. Con la mia ultima serie avevo ottimi rapporti con i designer d’interni, ma Resurrection è completamente diverso. Sto stringendo nuovi rapporti che spero crescano e sboccino nel corso degli anni.
Kate Moss cercasi disperatamente! Perché Kate? Cosa ti frulla per la testa?
Dopo aver raggiunto i miei recenti obiettivi con Resurrection, ho chiesto alla mia comunità di darmi
nuovi obiettivi e il più grande che mi hanno dato è stato quello di fotografare Kate Moss.
Ed è stato in quel momento che è iniziata la missione!
Cosa pensa dell’imminente, o meglio, del già presente, legato all’intelligenza artificiale? Non crede che l’esperienza che porta allo scatto sia forse la cosa più bella da vivere?
L’IA non fa per me.
La rispetto come forma d’arte, ma penso che tolga spazio all’arte della fotografia pura. fotografia. Non credo che la userò mai nel mio lavoro. Forse migliorerà qualcosa, ma non sostituirà mai completamente un’immagine.
Che tipo di esperienza è stata la mostra alla Brick Lane Gallery di Londra?
È stato fantastico. Organizzato e condotto molto bene e ho venduto grazie a questo. Lavorerei sicuramente con loro in futuro.
Le piacerebbe replicare l’iniziativa in altre gallerie?
Voglio lavorare con il maggior numero di gallerie possibile e sono aperto a diverse interpretazioni di come loro vogliano collaborare con me.
Quali progetti ha in mente e quali sogni ha?
Resurrection è l’unico progetto che ho in mente e sarà il mio lavoro definitivo, non c’è nulla dopo di esso.
Il mio sogno è quello di diventare uno dei più grandi artisti di tutti i tempi.
